photo CharlÉlie Couture

CharlÉlie Couture

Jazz - Blues, Pop - Rock - Folk, Concert, Musique

Compiègne 60200

Le 12/05/2026

CharlÉlie Couture, icône du rock et du blues français, revient sur scène pour un concert à son image. L’artiste nous propose un tour d’horizon de son répertoire riche de notes de blues, jazz, rock, folk, avec un résultat magnétique ! Véritable artiste pluridisciplinaire, CharlÉlie Couture maîtrise autant l’écriture, la musique que les arts visuels. Il nous avait d’ailleurs présenté certaines de ses peintures en 2024 à l’Espace Jean Legendre. Avec ses 45 années de carrière, ses 26 albums, l’artiste revient cette fois nous interpréter ses plus grands titres, accompagné de ses trois complices du groupe CONTREBAND, Karim Attoumane à la guitare, Barbara Felettig à la basse et Martin Mayer à la batterie. CharlÉlie fait partie des figures emblématiques d’une certaine chanson rock littéraire traversant les décennies avec l’élégance incontestable des grands hommes discrets. Harmonie jazz, blues ironiques, rock steady, ou folk non conformiste, depuis le mythique « Poèmes rock » et son tube Comme un avion sans ailes, il raconte des histoires, farcies de double sens, et de métaphores électriques. Il faut l’avoir vu sur scène pour comprendre le magnétisme qui émane de ses concerts.[...]

photo Cirque : Accroche-toi si tu peux

Cirque : Accroche-toi si tu peux

Danse - Bal - Cabaret, Cirque - Marionnette

Saint-Pol-de-Léon 29250

Le 22/04/2026

Cirque et mouvements jonglés par la Compagnie Les Invendus Une chorégraphie jonglée, reflet des relations humaines, où la balle créée un pont, une connexion poétique entre les deux danseurs. Quoiqu'il arrive, ils avancent ensemble. Certains ont du chien, ceux-là ont du chat. Leurs pattes semblent de velours et s'articulent ensemble tout en souplesse. Les deux interprètes ne forment souvent qu'un corps à quatre bras et quatre jambes, pour un voyage de mouvements jonglés d'où émerge le flux des balles rondes. Pour ne rien gâcher, la partition musicale mêle sa délicatesse à la grâce des jongleurs. Petits et grands sauront apprécier. Page blanche à Cirque à Léon. Tout public. Billetterie par téléphone, mail, en ligne ou au TST le lundi, mardi, jeudi et vendredi de 10h à 12h.

photo Festival de Musique de Chambre : Trio con Brio Copenhagen

Festival de Musique de Chambre : Trio con Brio Copenhagen

Musique, Festival généraliste

Arcachon 33120

Le 25/04/2026

Basé au Danemark, le Trio con Brio est l’un des meilleurs ensembles de piano au monde. Il est reconnu pour sa musicalité exceptionnelle, son approche innovante du répertoire, ses interprétations audacieuses. Il est composé de deux sœurs Sud Coréennes, Soo-Jin Hong (violon) et Soo-Kyung Hong (violoncelle) et du Danois Jens Elvekjaer (piano). Les trois musiciens se sont rencontrés au Conservatoire de Vienne. Profitez de leur présence exceptionnelle en France et embarquez avec eux dans un voyage autour des œuvres de Lili Boulanger, Mendelssohn et Tchaïkovsky.

photo Festival de Musique de Chambre : Renaud Capuçon et Guillaume Bellom

Festival de Musique de Chambre : Renaud Capuçon et Guillaume Bellom

Musique, Musique classique

Arcachon 33120

Le 26/04/2026

Violoniste parmi les plus renommés de notre époque, Renaud Capuçon, dont le nom évoque à lui seul la musique classique française, mène une brillante carrière de virtuose à travers le monde, en compagnie des plus grands musiciens. Accompagné par son complice Guillaume Bellom au piano, les deux musiciens unissent leur talent pour nous plonger dans l’univers intime et passionné de la musique de chambre de Johannes Brahms et Clara Schumann. Ce programme où chaque note semble murmurer l’âme humaine, porté par la complicité de deux interprètes d’exception est une véritable célébration de l’émotion du répertoire romantique. Inoubliable…

photo Festival de Musique de Chambre : Renaud Capuçon et Guillaume Bellom

Festival de Musique de Chambre : Renaud Capuçon et Guillaume Bellom

Manifestation culturelle, Musique, Musique classique, Manifestation culturelle, Spectacle

Arcachon 33120

Le 26/04/2026

Violoniste parmi les plus renommés de notre époque, Renaud Capuçon, dont le nom évoque à lui seul la musique classique française, mène une brillante carrière de virtuose à travers le monde, en compagnie des plus grands musiciens. Accompagné par son complice Guillaume Bellom au piano, les deux musiciens unissent leur talent pour nous plonger dans l’univers intime et passionné de la musique de chambre de Johannes Brahms et Clara Schumann. Ce programme où chaque note semble murmurer l’âme humaine, porté par la complicité de deux interprètes d’exception est une véritable célébration de l’émotion du répertoire romantique. Inoubliable…

photo Festival de Musique de Chambre : Trio con Brio Copenhagen

Festival de Musique de Chambre : Trio con Brio Copenhagen

Manifestation culturelle, Musique classique, Manifestation culturelle, Spectacle

Arcachon 33120

Le 25/04/2026

Basé au Danemark, le Trio con Brio est l’un des meilleurs ensembles de piano au monde. Il est reconnu pour sa musicalité exceptionnelle, son approche innovante du répertoire, ses interprétations audacieuses. Il est composé de deux sœurs Sud Coréennes, Soo-Jin Hong (violon) et Soo-Kyung Hong (violoncelle) et du Danois Jens Elvekjaer (piano). Les trois musiciens se sont rencontrés au Conservatoire de Vienne. Profitez de leur présence exceptionnelle en France et embarquez avec eux dans un voyage autour des œuvres de Lili Boulanger, Mendelssohn et Tchaïkovsky.

photo Concert : When the sun goes in

Concert : When the sun goes in

Musique, Concert, Musique traditionnelle

Le Havre 76600

Le 16/05/2026

Les Musiciens de Saint-Julien / Rosemary Standley Ils partagent le goût des musiques britanniques d’hier et d’aujourd’hui. La chanteuse Rosemary Standley s’associe aux Musiciens de Saint-Julien dans cette traversée exploratoire de chansons folkloriques d’antan. D’inspiration écossaise et irlandaise, ces chants charmants intitulés les Child Ballads furent collectés et publiés au XIXe siècle par Francis James Child, professeur de rhétorique et d’art oratoire américain, féru de musiques traditionnelles anglaises. Un répertoire de quelques 300 titres qui irrigue encore de son influence le courant folk né dans les années 1960. Soutenu par des contrechants, le timbre somptueux de Rosemary Standley (divine interprète au sein de Moriarty et Birds on Wire) s’élève parmi les voluptés des instruments anciens qui l’accompagnent : flûtes, cornemuse, tympanon, harpe, viole de gambe et violoncelle, percussions et théorbe. Une sélection de pépites, un enchantement tout simplement. Durée : 1h20 Inscription obligatoire

photo The love behind my eyes

The love behind my eyes

Culte et religion, Danse - Bal - Cabaret, Chorale - Chant

Le Mans 72000

Le 27/05/2026

S’inspirant d’une vieille légende arabe et portés par le chant liturgique d’une interprète au plateau, deux danseurs incarneront deux tourtereaux que le désir étreint dans une succession de tableaux à la sensualité exacerbée et à l’esthétique proche de l’univers du sacré, du rituel et du cérémonial.

photo VILLAGES EN SCÈNE : L'Illiade - Cie Bravache à Saint-Jean-des-Mauvrets

VILLAGES EN SCÈNE : L'Illiade - Cie Bravache à Saint-Jean-des-Mauvrets

Danse - Bal - Cabaret, Vie locale

Les Garennes sur Loire 49610

Le 10/05/2026

Ici, l’oeuvre d’Homère est totalement désacralisée ! Avec des épées en plastique, des couronnes de papier et pas mal de faux sang, la Compagnie Bravache choisit le rire pour traverser, en version accélérée et ébouriffée, la terrible guerre de Troie. Et, miracle, tout devient limpide : la bataille acharnée des Achéens contre les Troyens, l’ingéniosité d’Ulysse, la bravoure d’Achille, les humeurs des dieux et déesses de l’Olympe. Pour leur première création à l’énergie débordante, les quatre interprètes de la Cie Bravache, spécialisée en “reconstitution ultra-réaliste de l’histoire antique approximative”, enchaînent à toute allure chant, danse, cascades, effets spéciaux, faux ratages et vrais dérapages. Cette iliade tout terrain, emballée en 40 minutes (chronométrées !), n’est pas sans rappeler l’esprit populaire et partageur du théâtre de tréteaux. Tout public, à partir de 5 ans Gratuit - Durée : 40 min Repli en salle en cas de pluie Lieu de rdv communiqué au printemps SAM. 9 MAI - 18h30 à Thouarcé et DIM. 10 MAI - 16h Saint-Jean-des-Mauvrets Ouverture billetterie en ligne : 01/09 réservé aux abonnés Ouverture billetterie office de tourisme Brissac- Quincé et Chalonnes/Loire[...]

photo Numéro deux

Numéro deux

Spectacle

Port-Jérôme-sur-Seine 76330

Le 23/05/2026

THÉÂTRE CONTEMPORAIN D’après le roman de David Foenkinos © Éditions Gallimard Durée : 1h30 - Tout public à partir de 7 ans En 1999 débutait le casting pour trouver le jeune garçon qui allait interpréter Harry Potter et qui, par la même occasion, deviendrait mondialement célèbre. Des centaines de garçons furent auditionnés. Finalement, il n’en resta plus que deux. Ce spectacle raconte l’histoire de celui qui n’a pas été choisi. La presse en parle : « À l’image du roman, leur potion fait un bien fou ! » Le Parisien « Axel Auriant incarne son personnage avec une justesse bouleversante, alternant entre fragilité et humour. Une aventure humaine bouleversante et universelle. » tpa.fr « Une mise en scène envoûtante et des décors à couper le souffle. » theatreonline

photo KAZUKI YAMADA - MARIE-ELISABETH HECKER

KAZUKI YAMADA - MARIE-ELISABETH HECKER

Musique

Toulouse 31000

Le 18/04/2026

Kazuki Yamada, en tant que chef d’orchestre passionné, nous guide à travers des pièces qui touchent le cœur, comme « Sa-Ii (Gap of the Time) », et nous invite à ressentir toute la profondeur de cette œuvre. Ensuite, Yamada nous emmène dans l’univers du répertoire français, avec le Concerto pour violoncelle de Lalo, évoquant la chaleur et la passion, magnifiquement incarnée par Marie-Elisabeth Hecker, dont l’interprétation illumine chaque note. Enfin, Debussy, avec ses « Images », nous transporte en Espagne, dans un univers coloré et rythmé, riche en folklore et en passion. laissez-vous emporter par cette belle aventure sonore.

photo Aime Simone

Aime Simone

Musique

Marseille 13000

Le 25/04/2026

Aime Simone est un auteur-compositeur-interprète et producteur né à Paris, qui a su s’imposer dans la musique grâce à son style hybride qu’il nomme « post pop ». Il est aujourd’hui de retour avec son troisième album Rev, son projet le plus ambitieux et conceptuellement riche à ce jour. Cet album est une exploration audacieuse de sa mythologie personnelle, abordant les thèmes de la révolution, de la revanche, de la révélation et de la nature fluide de l’identité. Au travers de REV, Aime invite les auditeurs à le rejoindre sur un chemin d’introspection et de métamorphose par son récit puissant et son commentaire de la société dans l’allégorie de “l’underworld” : un monde où les frontières entre lumière et obscurité, bien et mal, réalité et illusion, sont en constante mutation.

photo Le Mensonge

Le Mensonge

Schiltigheim 67300

Le 30/05/2026

Compagnie ACT2Chorégraphie librement adaptée du livre jeunesse Le Mensonge de Catherine Grive et Frédérique Bertrandpublié aux éditions Rouergue - 2016 Un spectacle troublant et poétique qui interroge notre rapport à la vérité à travers les yeux d’une petite fille. Un simple mensonge, prononcé un soir à table, prend corps sous la forme d’un mystérieux rond rouge qui grandit jusqu’à envahir son quotidien. Entre hallucinations et cauchemars, ce récit onirique explore le pouvoir de l’imagination, les mécanismes de la culpabilité et la frontière fragile entre fiction et réalité. Une création immersive de la compagnie ACT2, qui s’adresse à tous ceux qui ont déjà menti… même un petit peu ! Catherine Dreyfus - chorégraphie / Maryah Catarina Dos Santos Pinho ou Fiona Houez, Jeremy Kouyoumdjian ou Rémi LeblancMessager ou Jorge Calderón Arias et Cloé Vaurillon ou Anna Konopska - interprétation / Noémie Schreiber - dramaturgie / Aurore Beck - lumières / Stéphane Scott - musique / Nathalie Saulnier - costumes / Oria Steenkiste et Catherine Dreyfus - scénographie / Les Ateliers de L’Opéra National du Rhin - construction du décor / Isabelle Gouzou - voix DanseSuisseDès 6 ansDurée 52 min. Texte[...]

photo A4 (comme Lafeuille) – Philippe LAFEUILLE

A4 (comme Lafeuille) – Philippe LAFEUILLE

Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Manifestation culturelle, Spectacle

Biarritz 64200

Le 17/04/2026

Quatre interprètes, quatre univers, pour un Puissance 4 de possibilités de jeux et de gestes… Une fois de plus, Philippe LAFEUILLE s’est plié en quatre pour nous concocter un univers visuel tiré à quatre épingles à base de cheveux coupés en quatre… ou plutôt en une frénésie de franges. Laissant son imagination voguer aux quatre vents, il a inventé quatre à quatre des jeux chorégraphiques pour ses quatre danseurs (un danseur contemporain, un danseur hip-hop, un acrobate et un comédien) dont on ne sait jamais s’ils vont finir à quatre pattes ou les quatre fers en l’air. On retrouvera au bas de cette page « A4 » ce qui fait la signature – inimitable – du plus feuillu des chorégraphes : une proposition réjouissante et inventive où la danse joue aussi bien avec le théâtre que le cirque, l’humour et la poésie. Un mélange de danse hot couture et d’humour rocambolesque pour tous.

photo De corps et de cordes - Compagnie du Trépied

De corps et de cordes - Compagnie du Trépied

Musique

Ancenis 44150

Le 14/04/2026

S’inspirant du mythe des trois Moires (déesses du destin), De corps et de cordes explore ce que signifie tisser des liens, des histoires, une mémoire. Trois femmes nous emmènent dans une succession de tableaux visuels, corporels et sonores : l’une fabrique le fil de la vie, l’autre le mesure et la troisième le coupe. Les interprètes mêlent cirque, danse, musique et création textile pour parler de l’existence, de la mort, de la destinée… Elles créent ainsi de fil en fil, des toiles de vies. Sous nos yeux, cœurs à l’ouvrage et corps à l’envers, elles s’offrent des fragments d’univers. Une performance pluridisciplinaire qui promet de captiver et d’émouvoir les enfants autant que les adultes. À l’issue du spectacle, pour partager un moment convivial, l’Association Culturelle d’Ancenis vous propose un goûter dans le hall. Réservation : billetterie en ligne ou sur place à l'accueil billetterie du théâtre (mardi et vendredi de 16h à 18h et mercredi de 10h à 12h et de 16h à 18h) Durée : 50 min. À partir de 6 ans.

photo A4 (comme Lafeuille) – Philippe LAFEUILLE

A4 (comme Lafeuille) – Philippe LAFEUILLE

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle comique

Biarritz 64200

Le 17/04/2026

Quatre interprètes, quatre univers, pour un Puissance 4 de possibilités de jeux et de gestes… Une fois de plus, Philippe LAFEUILLE s’est plié en quatre pour nous concocter un univers visuel tiré à quatre épingles à base de cheveux coupés en quatre… ou plutôt en une frénésie de franges. Laissant son imagination voguer aux quatre vents, il a inventé quatre à quatre des jeux chorégraphiques pour ses quatre danseurs (un danseur contemporain, un danseur hip-hop, un acrobate et un comédien) dont on ne sait jamais s’ils vont finir à quatre pattes ou les quatre fers en l’air. On retrouvera au bas de cette page « A4 » ce qui fait la signature – inimitable – du plus feuillu des chorégraphes : une proposition réjouissante et inventive où la danse joue aussi bien avec le théâtre que le cirque, l’humour et la poésie. Un mélange de danse hot couture et d’humour rocambolesque pour tous.

photo Je badine avec l’amour

Je badine avec l’amour

Danse - Bal - Cabaret

Arles 13200

Le 28/04/2026

Tout en faisant des références à l’histoire de la danse des années 90 à nos jours avec humour et profondeur, Sylvain Riéjou crée une véritable collision entre Alfred de Musset (On ne badine pas avec l’amour) et Patrick Swayze (Dirty Dancing) ! Le chorégraphe se lance dans une déclaration d’amour à ses interprètes mais aussi au comédien qui n’est pas étranger à ses premiers émois homosexuels, ni à sa perception de la séduction, qu’il a construite à travers les stéréotypes des films grand public des années 80. Pour la première fois, il invite d’autres danseurs et danseuses dans son autofiction. Entre scène du film rejouée et passages iconiques – et ironiques – de chorégraphes contemporains, ce quatuor dansé-parlé présente une cartographie du corps et du désir.

photo Un pays supplémentaire

Un pays supplémentaire

Musique, Théâtre

Marseille 13000

Le 06/05/2026

Entre le concert et le théâtre d’ombres, un voyage artistique et ludique qui joue à la fois sur l’œil et l’oreille pour nous faire découvrir un nouveau monde. Touches, marteaux ou mécanismes de ressorts, la scène est au départ jonchée de petites pièces appartenant à un piano. Mais il y a aussi sur le plateau un train électrique miniature qui va s’élancer sur son circuit et nous faire basculer dans un tout autre univers. La lampe LED fixée sur la locomotive éclaire sur son passage les différents objets, provoquant des ombres chinoises sur les murs tandis qu’un micro amplifie les sons du parcours. Nous voici embarqués dans un périple qui joue de nos perceptions et transforme les touches de piano en immenses buildings. Le « pays supplémentaire » dont il est question ici est celui de la musique comme territoire d’émotions et nouvelle façon de voir, d’écouter et de ressentir. En passant par un dispositif visuel et sonore créatif et malin, Claudine Simon et ses complices font découvrir aux plus jeunes une musique expérimentale qui n’a plus rien d’intimidant et devient une invitation au voyage. Concept, écriture, interprétation : Claudine Simon

photo Noëmi Waysfeld

Noëmi Waysfeld

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 02/05/2026

La poésie et la musicalité de Barbara résonnent à travers des titres connus et moins connus de la chanteuse, portés par une sensible sobriété. « Reprendre » Barbara ? Non, « tisser un fil avec elle », dit joliment Noëmi Waysfeld qui aime trop la chanteuse et depuis trop longtemps pour tenter de l’imiter ou risquer de la dénaturer. S’il y a des inflexions communes, elles viennent des mots et du respectueux plaisir que la musicienne prend à les faire sonner. Car l’intensité de la voix de Barbara n’a d’égale que celle de ses textes, qui portent en eux leur propre musicalité. Depuis le début de sa carrière il y a une douzaine d’années, Noëmi Waysfeld a défié les cloisonnements et chanté l’exil et le voyage, en russe, en yiddish ou en allemand ; elle a puisé dans les musiques traditionnelles, populaires et savantes. Parfois, Barbara s’invitait avec parcimonie dans ses concerts. C’est parce que le compositeur Fabien Cali lui a proposé d’orchestrer des chansons de la dame en noir qu’elle a osé les graver sur disque. I Ici c’est en trio, avec la contrebassiste Leila Soldevila et le pianiste Guillaume de Chassy qu’elle interprète L’aigle noir, Dis quand reviendras-tu[...]

photo Concert : David Linx Quintet

Concert : David Linx Quintet

Musique, Jazz - Blues, Concert, Chorale - Chant

Charleville-Mézières 08000

Le 27/05/2026

Sa voix, son style, sa manière de phraser, d’articuler, d’utiliser toute sa tessiture, sont instantanément reconnaissables. Bercé par le jazz depuis l’enfance, à la fois professeur, compositeur et interprète, David Linx pratique l’art vocal avec technique, aisance et liberté maximale. Doté d’une soul naturelle, ce jazzman et ses trois musiciens de haut vol, nous plongent dans une ambiance feutrée. Frissons garantis.Découvrir les tarifs.

photo EVIDANSE - LES BRÛLEURS DE TEMPS

EVIDANSE - LES BRÛLEURS DE TEMPS

Danse - Bal - Cabaret, Sculpture

Couffoulens 11250

Le 02/06/2026

4ème édition Evidanse LES BRÛLEURS DE TEMPS Danse - Dès 8 ans - Durée : 1h02 - Compagnie Insight - Robin Manogil Ils nous apparaissent urgents, furtifs, brûlants, hésitants. Les journées se succèdent entre extase et indifférence, éclats et complaisance. À travers trois figures et une routine bien tracée, j’articule cette création autour du cycle et cherche à mettre en corps, en mouvement et en abîme nos rapports à la résilience ainsi qu’à nos frontières, moments clés, sorties de route (si elles existent) avec une question récurrente : Qu’est-ce qui fait d’aujourd’hui un jour différent?? Les Amis du Monde diplomatique vous retrouvent à 18h00, pour une rencontre avec le sculpteur audois Guy Frédéricq, qui nous parlera des relations de l’artiste à la société Chorégraphie & conception - Robin Manogil Interprètes danse - Jeanne Stuart, Pierre Théoleyre Interprètes voix - Léopold Gilloots-Laforge Lumière & régie - Émilie Dionisi Costumes - Isabelle Labrière Diffusion - Lauriane Vinatier

photo Soirée Dvořák

Soirée Dvořák

Musique

Marseille 13000

Le 27/04/2026

En 1892, Dvořák prend le bateau à Brême, avec sa femme et deux de ses six enfants, pour une traversée de neuf jours vers l’Amérique. Le compositeur tchèque a accepté le poste de directeur du Conservatoire de New York. Il va y rester quatre ans avant de rentrer dans sa chère Bohême natale. Il y compose la célèbre Symphonie « Du Nouveau Monde », l’extraordinaire Quatuor « Américain » et le prodigieux Concerto pour violoncelle et orchestre. Trois œuvres nourries par la nostalgie de l’exil et qui n’auraient pu voir le jour sans cet extraordinaire voyage. Autour d’Olivier Bellamy qui nous raconte ce périple, le pianiste Sélim Mazari, la soprano Cristina Pasaroiu et le Quatuor Malá Strana interprètent les morceaux les plus fameux du « Schubert tchèque ». Quand les rythmes populaires d’Europe centrale rencontrent un génie de la mélodie. Programme : - Quatuor pour piano et cordes op. 87 - Trio "Dumky" op. 90 - Trio op. 65 - Quatuor "Américain" - Danses Slaves - Rusalka - Concerto pour violoncelle - Symphonie " Du Nouveau Monde" Les interprètes : Cristina Pasaroiu, chant Sélim Mazari, piano Cyprien Brod, violon Charlotte Chahuneau, violon Issey[...]

photo

"Kill me" Marina Otero

Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Anglet 64600

Le 28/04/2026

Kill Me est un cri cru, joyeux et incandescent lancé depuis les tréfonds de l’âme. La chorégraphe argentine Marina Otero poursuit sa trilogie autofictionnelle entamée avec Fuck Me et Love Me, et nous offre une pièce à la fois dérangeante, poignante et terriblement vivante. Dans une confession trash dansée, performée, chantée, elle met en scène sa propre chute, ses diagnostics, ses amours, ses doutes et son corps – mais pas seule : entourée de quatre interprètes et de l'esprit de Nijinski, traversés par leurs propres troubles, elle transforme la vulnérabilité en puissance.

photo

"Kill me" Marina Otero

Danse - Bal - Cabaret

Anglet 64600

Le 28/04/2026

Kill Me est un cri cru, joyeux et incandescent lancé depuis les tréfonds de l’âme. La chorégraphe argentine Marina Otero poursuit sa trilogie autofictionnelle entamée avec Fuck Me et Love Me, et nous offre une pièce à la fois dérangeante, poignante et terriblement vivante. Dans une confession trash dansée, performée, chantée, elle met en scène sa propre chute, ses diagnostics, ses amours, ses doutes et son corps – mais pas seule : entourée de quatre interprètes et de l'esprit de Nijinski, traversés par leurs propres troubles, elle transforme la vulnérabilité en puissance.

photo Théâtre-Mentalisme

Théâtre-Mentalisme "Géométrie variable" - Cie du Faro

Science et technique, Théâtre

Fontenay-le-Comte 85200

Le 26/05/2026

Dans une circulation autour d’expériences magiques, bousculant au passage notre rapport à la vérité, Géométrie Variable sème le trouble pour venir interroger notre sens critique. Avec ce nouveau projet, la Cie du Faro questionne ce qui fonde la véracité d’une information : comment créer une impression de vérité et ainsi partager des rumeurs ? Comment piéger l’esprit critique du spectateur ? Géométrie Variable déploiera des mécanismes similaires à ceux à l’œuvre dans les fake news afin de questionner le public et d’éveiller la conscience du doute et du libre-arbitre. Théâtre - mentalisme Durée : 1h15 Conseillé à partir de 10 ans Placement numéroté Tarif C : 10€ à 18€ Production : Compagnie du Faro Conception, écriture et interprétation : Matthieu Villatelle - Mise en scène et dramaturgie : Kurt Demey et Marien Tillet - Collaboration artistique : Léo Reynaud - Création son : David Gubitsch et Jérôme Bensoussan - Création lumières : Éric Guilbaud - Construction scénographie : CPR Louviers et Yann Struillou - Graphisme : Damien Cazeils - Diffusion, production, administration : Label Saison Coproduction : Scène Nationale de l’Essonne - Agora-Desnos, La Villette - Paris, L’entre[...]

photo Le prix

Le prix

Science et technique, Spectacle, Théâtre

Thionville 57100

Le 28/04/2026

Tiré du roman de Cyril Gély, cette pièce met en scène un huis clos intense entre Otto Hahn et Lise Meitner, son ancienne collaboratrice. Nous sommes à Stockholm, en 1946, peu avant la remise du prix Nobel de chimie à Hahn pour la découverte de la fission nucléaire. Lise, écartée des honneurs, vient réclamer justice et reconnaissance après trente ans de travail commun. La pièce interroge ainsi la morale, la mémoire et la place des femmes en science, dans une confrontation bouleversante et actuelle. Texte : Cyril Gely Mise en scène : Tristan Petitgirard Interprétation : Pierre Arditi, Ludmila Mikaël, Clara Borras, Emmanuel Gaury Production : Théâtre Hébertot, Atelier Théâtre Actuel, Louis d’Or Production, MACAL Prod, MK PROD’ et Sésam’ Prod

photo Concert : When the sun goes in

Concert : When the sun goes in

Concert, Spectacle

LE HAVRE 76600

Le 16/05/2026

Les Musiciens de Saint-Julien / Rosemary Standley Ils partagent le goût des musiques britanniques d’hier et d’aujourd’hui. La chanteuse Rosemary Standley s’associe aux Musiciens de Saint-Julien dans cette traversée exploratoire de chansons folkloriques d’antan. D’inspiration écossaise et irlandaise, ces chants charmants intitulés les Child Ballads furent collectés et publiés au XIXe siècle par Francis James Child, professeur de rhétorique et d’art oratoire américain, féru de musiques traditionnelles anglaises. Un répertoire de quelques 300 titres qui irrigue encore de son influence le courant folk né dans les années 1960. Soutenu par des contrechants, le timbre somptueux de Rosemary Standley (divine interprète au sein de Moriarty et Birds on Wire) s’élève parmi les voluptés des instruments anciens qui l’accompagnent : flûtes, cornemuse, tympanon, harpe, viole de gambe et violoncelle, percussions et théorbe. Une sélection de pépites, un enchantement tout simplement. Durée : 1h20 Inscription obligatoire

photo Opéra : L’Avare

Opéra : L’Avare

Musique, Musique classique

Amiens 80000

Le 13/05/2026

Gasparini | Théophile Gasselin | Vincent Dumestre Le Poème Harmonique Molière en musiques Oui, L’Avare, de Molière mais… par le Poème Harmonique, ensemble musical virtuose fondé par Vincent Dumestre, reconnu dans le monde entier pour son interprétation exceptionnelle des airs des XVIIe et XVIIIe siècles et sa créativité. Dans cette adaptation innovante pour 12 musiciens, 2 chanteurs dont la mezzo soprano Éva Zaïcik et 1 comédien, on retrouve bien sûr Harpagon, obsédé par l’argent, qui manipule sa famille pour préserver sa fortune, créant un tourbillon de quiproquos et de rires. Transposée au XVIIIe siècle, l’œuvre est enrichie par la musique expressive de Gasparini, offrant une fusion unique entre comédie et musique baroque. Une occasion rare de redécouvrir Molière à travers les siècles, dans une performance musicale d’exception. TARIF 3 · 8 À 30€ DURÉE · 1H15 RÉSERVATION ADHÉRENTS JEUDI 5 JUIN RÉSERVATION PUBLIC MARDI 2 SEPTEMBRE

photo Théâtre : Un Sacre

Théâtre : Un Sacre

Musique, Théâtre, Spectacle

Amiens 80000

Du 20/05/2026 au 21/05/2026

Lorraine de Sagazan — Cie La Brèche Le théâtre et la mort se regardent en face Arrêtez-vous : voilà une merveille de spectacle, de ceux qui tout à la fois éblouissent et consolent et qu’on garde en tête et au cœur bien longtemps. Et pourtant : sacré sujet que la mort ! Et sacré pari que de le traiter sans sordide ou pathétique, relevé haut la main par une troupe sublime et extraordinairement inventive, engagée corps et âme, sang et larmes. Les interprètes tour à tour honorent des défunts qui pourraient être nôtres : le parent, l’ami, celui qui a sauvé la vie, celui à qui on a volé la sienne… Tous sont célébrés dans une cérémonie païenne, collective et joyeuse, associant danse, musique, explosion de couleurs et miracles scéniques. C’est drôle, fort, palpitant, digne et bouleversant, ça répare et ça réconcilie : à l’image des décors qui ne cessent de se transformer, passant de l’intérieur froid à un véritable jardin de fleurs et de végétations. Un spectacle comme un hommage à la vie. En partenariat avec la Comédie de Picardie DÈS 15 ANS TARIF 2 · 8 À 25€ DURÉE · 2H40 RÉSERVATION ADHÉRENTS JEUDI 5 JUIN RÉSERVATION PUBLIC MARDI 2 SEPTEMBRE

photo Ma Foudre

Ma Foudre

Spectacle, Théâtre

Reims 51100

Du 26/05/2026 au 29/05/2026

Texte, mise en scène Laura Mariani Coproduction Olive est une jeune femme atteinte d’un trouble singulier : elle est certaine d’être aimée de Simon, son ostéopathe. Elle est emportée dans une spirale incontrôlable. Désemparé, son entourage peut-il vraiment croire à cette idylle ? Et si la jeune femme faisait face à une dure réalité qu’elle refuse d’affronter ? L’amour, le manque d’amour et les blessures qu’il faut chercher dans l’enfance, voilà ce qui est en jeu dans Ma Foudre, écrit et mis en scène par Laura Mariani, artiste implantée dans la Marne. Avec six interprètes et un musicien, ce spectacle trouble les rapports entre réalisme et imaginaire, entre fiction et réalité d’Olive, qui fait siens les outils du théâtre pour écrire sa propre histoire. « Le ciel est de plus en plus sombre, Simon. Pourquoi tu viens pas ? Je crois qu’un nuage s’est écroulé sur moi. C’est noir et ça envahit mes poumons. Pourquoi tu viens pas ? Je ne vois plus qu’une sorte de brouillard grisâtre et chaud. De plus en plus chaud. Ça brûle. » Laura Mariani, Ma Foudre Lieu Comédie (Petite salle) Tout public dès 13 ans Durée 1h40

photo Espaces Pluriels - Rapides

Espaces Pluriels - Rapides

Danse - Bal - Cabaret, Musique classique, Musique

Pau 64000

Le 20/05/2026

Bruno Benne, nouvelle référence de la danse baroque, nous entraîne dans un tournoiement délicat et pétillant, un déferlement fluide et rayonnant de mouvements inspiré par la célèbre Water Music de Haendel. Formé à la danse contemporaine au Conservatoire national supérieur de Paris, interprète aux côtés de figures emblématiques telles que Béatrice Massin et Marie-Geneviève Massé et fondateur de la compagnie Beaux-Champs, Bruno Benne inscrit l’héritage baroque dans une dynamique de renouvellement. Rapides suit le fil de la musique de Haendel revisitée par le compositeur Youri Bessières. Carré blanc minimaliste, costumes de scène épurés, ronds de poignets et pas de bourrée, la simplicité apparente de cette pièce légère et sautillante dissimule avec grâce la complexité des jeux de variations et l’extrême précision d’une gestuelle parfaitement codifiée.

photo Spectacle - Matin et soir

Spectacle - Matin et soir

Théâtre, Cirque - Marionnette

MORTAGNE-AU-PERCHE 61400

Le 05/05/2026

Nathan a quarante ans. Il vit au bord de la mer avec son fils, son père vieillissant, et une vie de couple qui vacille. Pris dans un quotidien dense, entre responsabilités professionnelles et familiales, il ne trouve plus de place pour lui-même. Pourtant, chaque matin et chaque soir, il s’échappe quelques minutes, seul, pour marcher sur la plage. Là, face à l’océan, il laisse monter ce qu’il ne dit jamais : ses doutes, ses peurs, ses élans. Dans cette nouvelle création, Pierre Tual interprète un homme traversant quinze années de sa vie, entre la naissance de son fils et la mort de son père. Sur un texte de Manon Thorel, il questionne notre rapport au temps, aux héritages, aux passages de relais entre les générations. Les souvenirs s’entrelacent, les silences prennent corps, et les émotions affleurent au fil des marées. Ce seul-en-scène mêle mélancolie, tendresse et fulgurances comiques pour évoquer avec justesse ce moment de la vie où tout semble s’accélérer. Un portrait intime et universel d’un homme qui apprend, pas à pas, à s’écouter.

photo Saxback

Saxback

Musique, Musique classique

Abbeville 80100

Le 27/05/2026

L'intimité de la musique de chambre, la puissance d'un petit orchestre. Sextuor unique en son genre, Saxback est un cocktail d’instruments à vents (presque) tous nés du génie inventif d’Adolphe Sax – saxophones, saxhorn et clarinettes. Cet ensemble atypique de bois et de cuivre interprète aussi bien des transcriptions de Bach, Prokofiev, Debussy ou Bernstein que des oeuvres composées sur mesures, faisant appel à des compositeurs comme A. Markeas, T. Probst, N. Gouin, E. Goubert, M. Stefanelli, et bien d’autres. Diplômés des Conservatoires de Paris, de Lyon et d’Amsterdam, les six musiciennes et musiciens de Saxback sont unis par une grande connivence et un plaisir de jouer qui font de leurs concerts un feu d’artifice de musicalité, d’énergie et d’émotion. Créé en 2016, Saxback a remporté en 2018 le deuxième prix du Concours international de musique de chambre "M-Prize" aux États- Unis. L’ensemble se produit dans de nombreux festivals à travers la France - à La Folle Journée de Nantes, au Festival International de Musique de Besançon et bientôt aux Flâneries de Reims et collabore régulièrement avec l’association Les Concerts de Poche - et à l'international, récemment en[...]

photo Yael Naïm

Yael Naïm

Musique

Abbeville 80100

Le 05/05/2026

Musicienne accomplie, plasticienne, Yael Naim est une artiste engagée, férue de collaborations et qui envisage la création comme expression de la libération. Auteure-compositrice-interprète et réalisatrice franco israélienne, Yaël Naim est devenue une artiste incontournable sur la scène musicale française et internationale. Yael Naim a toujours fait de sa vie son art, et inversement : innover, explorer et échanger

photo Hymnes à l'Amour - Choeur de Résonnances - LA BAZOGE

Hymnes à l'Amour - Choeur de Résonnances - LA BAZOGE

Musique, Chorale - Chant

La Bazoge 72650

Le 23/05/2026

Un voyage à travers le temps et l’émotion, où un répertoire de dix-huit chansons transporte le spectateur des polyphonies de la Renaissance aux chansons populaires du XXe siècle, en passant par les mélodies françaises les plus célèbres du XIXe et du début du XXe siècle. L’ensemble de ce répertoire varié est interprété a capella, mettant en lumière la richesse de la tradition chorale française. Le programme a été conçu pour être accessible à tous : l’amour est un thème universel et intemporel, et une partie du programme est dédiée à des œuvres musicales bien connues du public. Ce spectacle convie le spectateur à plonger dans cette expérience unique, où la musique et l’amour se conjuguent pour façonner un moment de pure émotion… Une fresque chorale, du discours amoureux, dans un univers poétique pour faire battre tous les cœurs !

photo SF

SF

Science et technique

Marseille 13000

Le 30/05/2026

S.F, c’est d’abord un spectacle qui traite du genre de la Science-fiction. Mai 2068, 3ᵉ gouvernance algorithmique. Une mission spatiale s’apprête à décoller à la recherche d’une exoplanète. S.F, c’est également une référence à San Francisco. Le San Francisco de la fin des années 60, celui d’une douce utopie. Mais aussi le San Francisco actuel, le cœur de la Silicon Valley où notre futur numérique est conçu et développé. S.F c’est enfin un moyen pour l’artiste de s’amuser et de vous amuser en abordant ces thèmes avec humour et poésie. Durée : 35mn Compagnie Rosette | Création et interprétation : Hugues Cristianini | Œil extérieur : Fabrice Nabet

photo Macéra - Compagnie Pyramid

Macéra - Compagnie Pyramid

Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Andernos-les-Bains 33510

Le 24/04/2026

Danse Dans cette nouvelle création de la Compagnie Pyramid, les danses traditionnelles se mêlent au langage du hip-hop pour créer une gestuelle hybride unique. Les corps des interprètes dessinent alors une fresque dansée entre technique et virtuosité, qui explore la thématique du voyage et fait ressentir un panel d’émotions. Un moment de grâce qui transcende les frontières géographiques et temporelles et s’adresse à tous les publics.

photo Espaces Pluriels - Rapides

Espaces Pluriels - Rapides

Manifestation culturelle, Fête, Spectacle, Danse - Bal - Cabaret, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle

Pau 64000

Le 20/05/2026

Bruno Benne, nouvelle référence de la danse baroque, nous entraîne dans un tournoiement délicat et pétillant, un déferlement fluide et rayonnant de mouvements inspiré par la célèbre Water Music de Haendel. Formé à la danse contemporaine au Conservatoire national supérieur de Paris, interprète aux côtés de figures emblématiques telles que Béatrice Massin et Marie-Geneviève Massé et fondateur de la compagnie Beaux-Champs, Bruno Benne inscrit l’héritage baroque dans une dynamique de renouvellement. Rapides suit le fil de la musique de Haendel revisitée par le compositeur Youri Bessières. Carré blanc minimaliste, costumes de scène épurés, ronds de poignets et pas de bourrée, la simplicité apparente de cette pièce légère et sautillante dissimule avec grâce la complexité des jeux de variations et l’extrême précision d’une gestuelle parfaitement codifiée.

photo Côté Jardins - Cabaret

Côté Jardins - Cabaret "Madame Raymonde, mes plus grands succès"

Spectacle

Saint-Seine 58250

Le 21/05/2026

Partenariat Communauté de Communes Bazois Loire Morvan / La Maison - Programme Côté Jardins Spectacle "Madame Raymonde, mes plus grands succès" par Denis d'Arcangelo Talons hauts, robe ajustée, élégant collier de perles et rouge à lèvres un peu trop voyant, Madame Raymonde a de la gouille et du panache. Accompagnée du Zèbre, son inséparable accordéoniste, elle interprètera ses plus beaux succès. Un joli répertoire tour à tour osé, tendre, drôle et poignant ! Durée 1h30 Billetterie en ligne

photo Minute Papillon - Cie La Rustine - Saison Culturelle - Théâtre Monsigny

Minute Papillon - Cie La Rustine - Saison Culturelle - Théâtre Monsigny

Théâtre, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Musique

BOULOGNE-SUR-MER, 62200

Le 23/05/2026

THEÂTRE // MUSIQUE // JEUNE PUBLIC // festival Quand je serai petit.e #4 Rencontres à hauteur d'enfants 4ème édition Dans un coin de forêt, l’automne se termine doucement et tous les animaux préparent l’hibernation. Tous ? Non ! Sylvestre, un jeune écureuil, est déjà prêt ! Trop impatient, il va précipiter l’arrivée de l’hiver et provoquer un tohu-bohu général dont tout le monde ne sortira pas indemne. Embarquez dans cette folle aventure musicale, faite de bric et de broc ! Lieu Grande salle du Théâtre Monsigny Durée 50 mn Spectacle pour les 6 ans et + Gratuit sur réservation et aussi … Deux représentations ont lieu le vendredi 22 mai à 10h et 14h30 à destination des publics scolaires Mentions de production Une création collective de la Cie La Rustine Interprétation Arthur et Romain Smagghe Mise en scène Stéphanie Vertray Création lumière Nicolas James Création sonore Fred Flamme Scénographie Chloë Smagghe Construction décor Nicolas James, Romain Smagghe Composition musicale Arthur et Romain Smagghe avec l’oreille attentive de Fred Flamme Production et diffusion Manon Marlats et Zoé Berthe Illustration Clouk La Compagnie La Rustine Coproduction La Gare (Méricourt),[...]

photo TRIO AURA

TRIO AURA

Musique, Musique classique

Châtellerault 86100

Le 20/05/2026

Le Trio Aura est un ensemble fondé par trois musiciens d’origine iranienne, unis par une passion profonde pour la musique classique persane et une vision commune de son interprétation. Leur virtuosité et leur sens inné de l’improvisation font du Trio Aura un projet à la fois ancré dans la tradition et résolument tourné vers l’avenir. À travers la réinterprétation du répertoire classique persan, du XVIIIe siècle à nos jours, ils explorent de nouvelles formes d’expression, mêlant improvisations libres, réarrangements audacieux et compositions originales.

photo Opéra : Orphée et Eurydice

Opéra : Orphée et Eurydice

Manifestation culturelle, Musique, Chorale - Chant, Chorale - Chant, Chorale - Chant, Opéra - Opérette

Limoges 87000

Le 10/05/2026

Opéra en 3 actes de Christoph Willibald Gluck, version de 1774. Prélude : présentation par le musicologue Alain Voirpy le mardi 5 mai et le jeudi 7 mai à 19h15, et le dimanche 10 mai à 14h15 au Foyer du public. Orphée, accablé par la mort de sa jeune épouse Eurydice, chante son infinie tristesse. Sa musique touche les puissances infernales, qui l’autorisent à ramener Eurydice dans le monde des vivants. Mais, presque arrivé, il ne peut s’empêcher de regarder derrière lui… Cette nouvelle production, servie par des interprètes de premier ordre, respecte absolument l’œuvre originelle, tout en nous offrant le défilé des souvenirs d’Orphée dans un contexte plus contemporain, que l’on découvre fort âgé pour redevenir de plus en plus jeune. Une œuvre majeure qui nous rappelle qu’il est préférable d’aller de l’avant. Durée 1h30 Séance hors les murs le dim. 31/05 15h à l'opéra de Vichy

photo Our solo - MAD - Opéra de Limoges

Our solo - MAD - Opéra de Limoges

Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Limoges 87000

Le 19/05/2026

Pièce chorégraphique créée en avril 2024 au Concertgebouw de Bruges. Éti­enne Guil­loteau & Claire Croizé, choré­gra­phie. Dialogue entre une danse épurée et le son d’un violon. De la mixité des disciplines naît une danse fédératrice, comme un partage complice qui explore toutes les vibrations sensibles de l’espace. Le jeu d’archet sur les cordes se remplit de gestes obsessionnels qui font écho aux mouvements de Claire. La musique d’Aisha, qui aborde le répertoire ancien du XVIIe siècle tout comme l’interprétation audacieuse de la musique contemporaine, devient véritable force physique qui affecte le corps de la danseuse, jusqu’à inviter aux chants. Pareille à une installation d’art contemporain, en résulte une performance captivante et émouvante. > Durée 1h environ

photo Valentina

Valentina

Lecture - Conte - Poésie, Théâtre, Spectacle

Forbach 57600

Du 28/05/2026 au 29/05/2026

Un conte moderne au cœur des non-dits Valentina a une dizaine d’années. Elle vit dans un petit village en Roumanie, avec sa mère. Quand la maladie frappe cette dernière, elles n’ont pas le choix¿: il faut partir en France pour se soigner. Mais la langue est un mur. La maman ne parle pas un mot de français, et c’est Valentina qui devient sa voix, son interprète dans ce monde étranger. À travers les yeux de cette enfant, Caroline Guiela Nguyen raconte un voyage à la fois physique et intime à la manière d’un conte faussement naïf pour explorer des questions fondamentales. Comment grandir tout en portant un secret, et faire face à l’incompréhension ? Comment traduire les mots – et les silences – quand on est celle qui tient le lien ? Valentina est une fable contemporaine où la langue devient un territoire à apprivoiser, où chaque mot compte. C’est aussi une histoire de filiation et d’amour, un spectacle porté par une troupe mêlant acteurs professionnels et membres de la communauté roumaine, qui donne vie à cette histoire avec une sincérité bouleversante. Entre théâtre et émotion, Caroline Guiela Nguyen signe une œuvre vibrante et lumineuse, qui interroge le poids des non-dits,[...]

photo Opéra : Orphée et Eurydice

Opéra : Orphée et Eurydice

Opéra - Opérette, Musique

Limoges 87000

Du 05/05/2026 au 10/05/2026

Opéra en 3 actes de Christoph Willibald Gluck, version de 1774. Prélude : présentation par le musicologue Alain Voirpy le mardi 5 mai et le jeudi 7 mai à 19h15, et le dimanche 10 mai à 14h15 au Foyer du public. Orphée, accablé par la mort de sa jeune épouse Eurydice, chante son infinie tristesse. Sa musique touche les puissances infernales, qui l’autorisent à ramener Eurydice dans le monde des vivants. Mais, presque arrivé, il ne peut s’empêcher de regarder derrière lui… Cette nouvelle production, servie par des interprètes de premier ordre, respecte absolument l’œuvre originelle, tout en nous offrant le défilé des souvenirs d’Orphée dans un contexte plus contemporain, que l’on découvre fort âgé pour redevenir de plus en plus jeune. Une œuvre majeure qui nous rappelle qu’il est préférable d’aller de l’avant. Durée 1h30 Séance hors les murs le dim. 31/05 15h à l'opéra de Vichy

photo Our solo - MAD - Opéra de Limoges

Our solo - MAD - Opéra de Limoges

Musique contemporaine, Musique, Danse - Bal - Cabaret

Limoges 87000

Le 19/05/2026

Pièce chorégraphique créée en avril 2024 au Concertgebouw de Bruges. Éti­enne Guil­loteau & Claire Croizé, choré­gra­phie. Dialogue entre une danse épurée et le son d’un violon. De la mixité des disciplines naît une danse fédératrice, comme un partage complice qui explore toutes les vibrations sensibles de l’espace. Le jeu d’archet sur les cordes se remplit de gestes obsessionnels qui font écho aux mouvements de Claire. La musique d’Aisha, qui aborde le répertoire ancien du XVIIe siècle tout comme l’interprétation audacieuse de la musique contemporaine, devient véritable force physique qui affecte le corps de la danseuse, jusqu’à inviter aux chants. Pareille à une installation d’art contemporain, en résulte une performance captivante et émouvante. > Durée 1h environ

photo Saison culturelle - Bezperan - Collectif Bilaka

Saison culturelle - Bezperan - Collectif Bilaka

Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Oloron-Sainte-Marie 64400

Le 12/05/2026

Bezperan est le fruit de longues réflexions entre le metteur en scène Daniel San Pedro et les interprètes du collectif basque Bilaka. L’univers de Bilaka est pluridisciplinaire, fondé sur la réinterprétation des pratiques dansées et musicales traditionnelles. Cette nouvelle pièce réunit une formation de quatre musiciens et de huit danseurs - comme c'est le cas dans la plupart des danses traditionnelles basques. Si le collectif puise dans les danses de répertoire telles que les danses de bâtons (Makil dantza) ou les danses de ruban (Zinta dantza), il s'inspire également de l'énergie brute et sauvage déployée par Nijinski dans Le Sacre du Printemps. Bezperan célèbre le retour du printemps et raconte l’histoire de ces hommes et de ces femmes sur les hauteurs de Behorlegi, qui, un soir d’hiver, parlent aux abeilles et implorent la terre pour réveiller la nature. Dès 9 ans.

photo Saison culturelle - Bezperan - Collectif Bilaka

Saison culturelle - Bezperan - Collectif Bilaka

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Oloron-Sainte-Marie 64400

Le 12/05/2026

Bezperan est le fruit de longues réflexions entre le metteur en scène Daniel San Pedro et les interprètes du collectif basque Bilaka. L’univers de Bilaka est pluridisciplinaire, fondé sur la réinterprétation des pratiques dansées et musicales traditionnelles. Cette nouvelle pièce réunit une formation de quatre musiciens et de huit danseurs - comme c'est le cas dans la plupart des danses traditionnelles basques. Si le collectif puise dans les danses de répertoire telles que les danses de bâtons (Makil dantza) ou les danses de ruban (Zinta dantza), il s'inspire également de l'énergie brute et sauvage déployée par Nijinski dans Le Sacre du Printemps. Bezperan célèbre le retour du printemps et raconte l’histoire de ces hommes et de ces femmes sur les hauteurs de Behorlegi, qui, un soir d’hiver, parlent aux abeilles et implorent la terre pour réveiller la nature. Dès 9 ans.